建筑创作，建筑创作与建筑设计的区别

本文目录一览

1，建筑创作与建筑设计的区别
2，达芬奇创造的建筑有哪些
3，什么叫建筑创作怎么理解这四字
4，地域性建筑创作都与哪些因素有关
5，中国在建筑史上有哪些创造发明的古建筑
6，如何能设计出好的建筑作品

1，建筑创作与建筑设计的区别

创作的主要对象是建筑物各个角度的远程视角效果、艺术表现力、感染力和立体观感；建筑设计的主要对象的建筑物本身的力学平衡、室内空间分割和展现、通风透光等等...

建筑创作与建筑设计的区别

2，达芬奇创造的建筑有哪些

在建筑方面，达·芬奇也表现出了卓越的才华。他设计过桥梁、教堂、城市街道和城市建筑。在城市街道设计中，他将车马道和人行道分开。设计城市建筑时，具体规定了房屋的高度和街道的宽度。米兰的护城河就是他设计和监工建造而成的。

达芬奇创造的建筑有哪些

3，什么叫建筑创作怎么理解这四字

将自己的见解和想法表达在建筑设计上。说白了就是做出自己原创的、可行的、实际的建筑作品。

世界上的建筑设计最忌讳重复已有的形象。每个新的项目有它自身的独特性，从环境到使用功能，再到造型和文化内涵。因此，对每个新的建筑项目都是一个新的课题，都需要进行独特地创造，就像新画一副画、新写一篇文章一样。所以叫“建筑创作”。

什么叫建筑创作怎么理解这四字

4，地域性建筑创作都与哪些因素有关

地域性建筑创作都与哪些因素有关建筑的地域性从广义来讲,首先受水文、地理、气候的影响。例如浙江属于典型的亚热带季风气候区气候,这种特定的气候环境使得这一地区的建筑在技术处理上着重通风、隔热、防潮;在建筑风格上逐渐形成淡雅明快、朴实自然的江南建筑风格。建筑的地域性从狭义来讲,是指建筑地段具

建筑的地域性从广义来讲,首先受水文、地理、气候的影响。例如浙江属于典型的亚热带季风气候区气候,这种特定的气候环境使得这一地区的建筑在技术处理上着重通风、隔热、防潮;在建筑风格上逐渐形成淡雅明快、朴实自然的江南建筑风格。建筑的地域性从狭义来讲,是指建筑地段具

5，中国在建筑史上有哪些创造发明的古建筑

在我国建筑史上，每一个时期都有新的发展或发明创造。古代建筑工匠们大胆突破了原来的旧规范，以满足生产、生活的需要。在建筑设计、施工上有所发明，有所创造，有所前进。我们在选择作为文物保存的古建筑时，要特别注意这方面的古建筑实物。如塔这种建筑类型，是汉代随着佛教传入我国之后，建筑工匠们在我国古代建筑传统基础上创造出来的一种新建筑类型。最初创造出的塔，在建筑结构、造型、艺术装饰等方面可能还不成功，甚至有很多缺点，但是因为它有划时代的意义，而有重大的价值，可惜现在已不存实物；否则，虽不完备、完整也都应重点保存，又如无梁殿这种结构，是元明时期工匠们为了使重要殿阁更能长久保存，以砖石发券代替木构殿阁的创造，同时也推动了砖结构的发展，是应该选择保存的一种实物。

6，如何能设计出好的建筑作品

建筑作品的好坏关键之一就是在设计，设计不好或不妥其它工作就很难改变其作品的形象，设计是建筑建设各个环节中的重中之重，但呢？这关键在于社会制度、业主态度、设计师水平三方面原因，社会制度提供出好作品的大环境，业主态度是外因，设计师水平是内因，只要三者协同合作，才能设计出好的作品，有利于建筑文化的发展。社会要有一个良性的宽松的环境，给设计师提供一个自由发挥的平台，如一味追求经济而把文化、艺术的放在次要的位置，那文化、艺术的发展之路会越走越窄，甚至要走下坡路，要像欧洲的文艺复兴时期一样，来个中国文化的大复兴和大发展，开启各种约束之门，进入各路设计师有个自由创作和发挥的时代，那么设计出的建筑作品也会大放光彩，各具特色，不会缩手缩脚，千篇一律。业主的态度很要紧，不要过多的约束设计师，把自己的思路、想法强加在设计上，好像是业主在设计，而不是设计师在设计，设计师只起到把业主的设计思路反映在图纸上，纯像个画图匠，这样下去，设计师的创作思想慢慢被抹掉，最终消失，设计出的作品极其通俗平庸无趣，比如对于建筑的外观色彩设计方面，建筑师大都会在施工图上标注由业主确定，这明明是设计师的活，怎能让他人来确定了，建筑的外观色彩的设计对于建筑的感官起到举足轻重的作用，不能随便的，是建筑师设计建筑的一项重要内容，而业主喜欢卖弄风骚、强加主张，结果建筑师索性干脆让给业主算了，省得今后与业主争执的麻烦，这就是设计师创作思想被掠夺而消灭的一个典型的例子。业主要心胸宽阔，不要剥夺设计师的设计权利和业务，要让设计师放开手脚来设计，不能有这项目是我的应有我做主的小农思想，这样才能设计出好的作品来。首先是对于知识的掌握，建筑师除了掌握本作业的知识外，还需了解相关的各种知识文化，要博学，在现代快速的社会变化和发展中，各种新的知识不断涌现，建筑师必须要与时俱进，不断的学习新知识，掌握新的各种动态，比如有新的建筑材料、新的建筑施工工艺、新的建筑设备及新的文化信仰等的出现，建筑师要随时掌握，不断的更新自身的知识结构，要永远跟上时代的步伐，不能落后一步，这样，在实践工作中，设计的建筑作品才不会落后。其次是阅历要丰富，建筑师要经历过各种事情，要亲身体验过各种社会生活，对于大自然也需亲临深入体会，领会其中的道理，设计出的作品才会接近生活、靠近自然，不会脱离实际。建筑师就像医生一样，越老经验越丰富，对于经验丰富的医生尊称为老医生，而对于建筑师社会普遍认为老了就不中用，没有激情，其实越老经验越丰富，设计出的作品也会更好更周全。再次建筑师要有深厚的艺术修养，建筑是艺术和技术的复合体，建筑师自身没有艺术修养，不懂的艺术，领会不到艺术的魅力，是设计不出有艺术性的建筑。只有懂得艺术，且有较深的艺术功底，才能设计出高水准、高品质的建筑作品。再者建筑师时刻要有创作的激情，随时随地能获得灵感，始终要有哲学的头脑、全局的思路，这样作品才能新型，不会落套。最后建筑师心静也很要紧，不能浮躁，要始终保持一颗平静的心，这样才能冷静的思考，周密的分析，巧妙的布局，设计的作品才会品质高文化性强。

软件好比笔墨,却都离不开扎实的绘画基础以及独特的绘画思想. 如何设计好作品,这个问题问的很莽撞.预期盲目期待不如从绘画的基础入手. 多学习些素描,色调,颜色等基础绘画知识,而后才可以配合自己的灵感创作出优秀的作品. 艺术是无捷径的.让别人告诉的不会是好作品.